Je profite du blog pour vous faire découvrir le travail de Brann Renaud, dont vous pouvez apprécier les peintures sur son site.

Un arrière-plan plus ou moins banal, reproduit avec une exactitude minutieuse ; des personnages, au centre du tableau, qui paraissent prendre la pose en fixant un objectif imaginaire. Les portraits en pied que peint Brann Renaud ressemblent extérieurement à des photographies comme on en fait en famille ou entre amis. Mais ce monde connu et familier ne l'est qu'en apparence. Le paysage et les décors sont rendus presque abstraits par la netteté du trait, qui en souligne l'étrangeté, l'immobilité et le caractère conventionnel. Et les personnages, dans leur solitude, s'en détachent comme s'ils n'y appartenaient pas, comme s'ils venaient d'ailleurs, comme s'ils ne faisaient que se superposer, avec leur rêve intérieur énigmatique, à un monde absent.

Dans d'autres tableaux, Brann Renaud isole, avec leurs similitudes et leurs différences, des éléments de notre environnement urbain, en introduisant là aussi dans l'ordinaire apparent des représentations, une distance et un questionnement. Des véhicules utilitaires sont à l'arrêt et nous tournent le dos, bouchant pratiquement l'horizon, comme si leur ville n'était pas la nôtre. Et devant différents chantiers qui, en l'absence de toute activité, semblent comme arrêtés, figés entre ruine et reconstruction. Un discret panneau de sens interdit semble chaque fois inviter le regard à se détourner, ainsi que le fait, dans l'un des tableaux, un passant.

Jouant ainsi de menus détails ou les juxtaposant pour les multiplier dans un même tableau, Brann Renaud ne vise pas à être réaliste. Il utilise le réalisme comme une technique, non de reproduction, mais d'interrogation du réel. Il peint la surface des choses avec une telle précision qu'il la rend la plus transparente possible, afin de donner à voir, à deviner, à pressentir ce qu'au dedans elle renferme ou cache.